‘La electrónica no debe ser música de fondo‘

Diego Vergara (Colectivo Etéreo), aka Tonossepia, lanza este jueves su EP Frío. “La plata se hace en las tocatas y para que el público vaya, hay que regalar los discos por Internet,” advierte.

entrevista: Danae Tapia – fotografías: Hixaga

Fuera de ser el responsable de las bases de Colectivo Etéreo, Diego Vergara cuenta con su proyecto electrónico personal: Tonossepia. El mismo que este jueves lanza vía Neurotyka su segundo EP, titulado Frío. Conversamos con el prolífico y avezado músico en vivo acerca del panorama de la electrónica local y su lucha por no caer en los shows aburridos. También de la revolución de los netlabels y su propia evolución.

Escucha el tema Tonossepia (feat. Dadal̼) РCalor:

-Hola Diego. Si bien Colectivo Etéreo está circunscrito al circuito rapero, de algún modo es parte de la escena independiente ligada al rock-pop. Sin embargo, tu proyecto Tonossepia es definitivamente electrónico. ¿Cómo te relacionas con estas escenas?

-Bueno, creo que primero está el aspecto de difusión de los discos. En la escena rock-pop hay varios sellos y se da el fenómeno de que los mismos grupos editan sus discos. En cambio, la gente que hace música electrónica sube sus discos gratuitamente mediante netlabels. La segunda diferencia radica en las tocatas: en el ámbito rock-pop suele pasar que la gente va específicamente a ver a una banda y después se queda a una fiesta, en contraste con las tocatas electrónicas, donde el público va y no pesca al artista. Eso claramente va por la forma de ejecutar la música: no es tan llamativo como una banda de rock ver a un tipo con su computador. Entonces el ambiente termina siendo para quienes van a los bares cuicos y se toman un Redbull, ahí falta algo de conciencia de parte de los músicos electrónicos, hay mucho show fome que termina siendo considerado música de fondo.

“La escena electrónica además es más chica y tiene el estigma de ser de los cuicos, como de resto-bares. Sin embargo hay gente que está trabajando harto para revertir esto, como el netlabel Pueblo Nuevo y la revista Mus.cl, ellos han organizado eventos en lugares hechos para ir a ver la música: la Biblioteca de Santiago, la Biblioteca Viva y la sala SCD, sitios con escenarios grandes que obligan a la gente que trabaja sólo con el computador a entregar una apuesta más interesante, a hacer un espectáculo y no música de fondo. Yo desde que empecé a tocar mi música me lo plantié como un show. El llevar y usar mi sintetizador, aunque sea tocando una melodía piñufla. No estar frente al computador haciendo nada”.

-Eres parte del sello Neurotyka, del netlabel Pueblo Nuevo y de tu netlabel-colectivo electrónico Modismo. ¿Cómo te diferencias entre ellos al momento de editar tus trabajos?

-Pertenezco a todas esas agrupaciones. En Neurotyka he sacado discos y he producido, en Pueblo Nuevo he participado con varios remixes y estoy próximo a editar un EP con ellos. El colectivo Modismo lo formé con unos amigos y su gracia es que no propone una electrónica tecno monótona todo el rato. En Modismo somos todos menores de 25 años y en Pueblo Nuevo son mayores de 35, sin afán de discriminar, se trata de que tenemos distintas influencias. Los mayores vienen de una escena electropop ochentera, y devienen en una electrónica fría, sintética y monótona, nosotros venimos de la música negra, del hip-hop, del jazz, algunos del funk y nuestro punto de convergencia es un hip-hop con estética electrónica. Modismo es una opción más juvenil, ligada al rap, con matices. A finales de diciembre la página de nuestro netlabel estaría lista con un par de discos online.

-El jueves lanzas tu EP Frío, sucesor del EP Calor. ¿Qué viene de nuevo en este disco? ¿Por qué los nombres?

-Respecto de Calor, el EP Frío tiene una diferencia a primera vista que radica en la estética. Calor, como dice su nombre, tiene sonidos cálidos y además el 80% de los temas son samples que saco de contexto y que desconstruyo haciendo collages. Esos temas son del 2002 pero fueron editados en el 2006. En Frío me involucro más con la composición, las melodías las compuse yo y sampleo muy poco, los recortes ya no son el sustento y el protagonismo se lo llevan mis composiciones en teclado. También sinteticé los sonidos, lo que se opone a la atmósfera jazzera de Calor. Ese disco está muy ligado a mis canciones de Colectivo Etéreo, son como bases de hip-hop. En Frío busco hacer lenguaje sin palabras, que los temas no necesiten de letras para comunicar. Ojalá lo haya logrado.

-Frío se va a distribuir en la dinámica del netlabel. Calor también fue liberado al público hace poco. ¿Por qué regalar tus discos?

-Hay que considerar que con la distribución masiva del MP3, la industria disquera está en crisis porque la gente no compra discos a menos que lo sientan como un fetiche. Se ha perdido la costumbre de adquirir álbumes. Y el problema del contexto chileno es que cuesta autogestionarse y poca gente compra, uno gasta mucha plata haciendo discos y gana poco vendiendo. La plata se hace en las tocatas y para que el público vaya a las tocatas, lo más conveniente es que se conozca tu música lo más posible. Es cosa de licenciar tu trabajo con Creative Commons o con la licencia que más te acomode y así la misma gente lo distribuye sin fines de lucro. Ahí los temas se traspasan por Messenger, se suben a los blogs, etcétera.

“Es importante hacer conocida tu música, hay más acceso, es una forma eficaz de lograr distribución”.

-Como Tonossepia tus presentaciones en vivo son muy buenas. Procuras no apretar play y dejar sonando la música. Cuéntanos tu ritual al momento de preparar tus conciertos y un adelanto de lo que mostrarás este jueves en el lanzamiento de Frío.

-Cuando empecé a hacer mi música en vivo, tuve la disyuntiva de cómo recrear mis canciones, que básicamente eran collages de samplers. Era difícil hacerlo, entonces adquirí un controlador midi que uso como sintetizador, dejo en el computador la base y algunas atmósferas y luego los demás sonidos los reproduzco para poder ser tocados en el controlador. Mis primeras tocatas fueron con hartos músicos, mi amigo Blit toca sintetizador y mi otro amigo Imaabs tocaba bajo, también usábamos percusiones y contamos con la participación de algunos cantantes como Dadalú y Nacho. También tocamos con hartos DJ’s, como Herbie West de Picnic Kibun, DJ Two Faces y DJ Vaskular. Ahora toco más con el DJ Blok y con mi perro el DJ Dementira, con el que tenemos la dupla Alcohol Digital.

“Al final lo que más me ha gustado es la mezcla sintentizador+DJ donde el DJ me acompaña con efectos y scratches. Este jueves veremos una cosa harto más dinámica, estará mi hermano tocando piano, él es un seco, un Raúl DiBlasio, estarán las bases, yo en el sintetizador y un amigo en las percusiones. Ese será el trío. Tenemos preparado un show muy lindo, el hecho de agregarle piano cambiándole los acordes que hice originalmente, hizo que las canciones adquirieran más poder y expresión. Tocaremos en vivo los instrumentos, se encontrarán con canciones bonitas y habrán unas sorpresas del sello”.

Tonossepia: lanzamiento EP Frío. Coordenadas:
Jueves 8 de noviembre, 20:30 horas
En vivo: El Sueño de la Casa Propia
Sala SCD Bellavista
$2.000